Una aproximación musicológica a un género situado en “tierra de nadie”: el Ragtime clásico y la evolución compositiva de Scott Joplin
Resumo
En 2017 se cumplieron 100 años de la muerte del compositor de ragtime clásico Scott Joplin (1868-1917) y al siguiente año, 2018, los 150 años de su nacimiento. A excepción de su país de origen, EE. UU., dichas efemérides pasaron inadvertidas en España y en gran parte de Europa. El desconocimiento generalizado de lo que supone el género musical denominado ragtime y más en concreto el derivado como ragtime clásico es una de las razones de su escaso tratamiento en los distintos ámbitos de la música, como su (no) consideración para un estudio en profundidad o su escasa interpretación o presencia en los programas culturales, tanto por parte de los músicos como por los gestores culturales de las programaciones musicales de los espacios escénicos, ya sean los dedicados a la música clásica como al jazz. De ahí que es necesario colocar en el punto de mira del interés musical un género que en su recepción en Europa y sobre todo en nuestro país, sigue en “tierra de nadie”.
Referências
Blesh, Rudi, They All Played Ragtime - The True Story of an American Music, (Alfred A. Knopf: New York, 1950)
Gammond, Peter, Scott Joplin and The Ragtime Era, (Abacus, London, 1975)
Haskins, James, and Kathleen Benson, Scott Joplin, (Robson Books LTD, London, 1979)
Berendt, Joachim-Ernst, EL JAZZ: De Nueva Orleans Al Jazz Rock, (Fondo de Cultura Económica de España, Madrid, 1994)
Southern, Eileen, Historia De La Música Negra, (AKAL, Madrid, 2001)
Viegas, Alexy, Stravinsky’s Ragtime for Eleven Instruments: Historical and Stylistic Considerations, (Universidade de São Paulo, São Paulo-SP)